舞剧《F(AUNE)》：牧神的庞然之躯四散于迷雾中

2015年春，中俄文化艺术之春迈入了第10个年分。2020年的综艺节目精彩纷呈之处更为常见以往。

5月22日晚，舞蹈F(AUNE)《牧神》上海市区现代艺术历史博物馆开演。编舞David Drouard创作了与一只超大小熊的独舞。

粉丝们鱼贯而入时，都留意到舞台中央矗立着一只极大的熊。非常少有些人能想起，这只略有一些骇人听闻的熊，不仅是一件沒有生命的游戏道具罢了。

一片静寂中，情况音忽然嗡嗡叫。从双爪逐渐，熊的肢体慢慢挪动了起來，从演出舞台角落里到观众台前，从肌肉僵硬到动感，从凝结到猛烈，狂怒的生命无法平复。

在闪动不仅的灯光效果中，它好像遭到了身亡始料未及的侵蚀。庞然身躯，顷刻倒地。仅有浮尘与毛皮在灯下飘舞，等候一切尘埃落定……

灯光效果灭掉，从巨熊倒下驱壳的两腿间，舞者蜷起着问世了。舞者的汗液在路面上留有印痕，他的身体宛如新生的禽鸟，弯折成难以置信的倾斜度，又挣脱着进行。他的一举一动，慢慢显出了人的本性、甚至神性。

当他以人的姿势重生后，回顾颓然倒下的上辈子驱壳，疑惑、怨愤，进而尝试重归熊的身体。他拉扯四肢、拆卸肢体、套上熊头，却发觉从此乏力重归原貌……

【观众们提出问题】

舞蹈名叫“牧神”，牧神是半蛇半羊的神祇。为何要挑选“熊”做为这一部舞剧的主人翁，而不是别的动物呢?

创作的突破口起源于一次阅读文章，Drouard老先生读到*东欧其他国家舞蹈家尼金斯基著作的一本书，尼金斯基在1912年创作过一部舞剧《牧神的下午》，Drouard老先生阅读文章后备受启迪。

尼金斯基《牧神的下午》问世于20世纪初，恰逢工业革命之初。同一时间范围，法国问世了*只泰迪熊玩具，外国人见到意大利人为小朋友们造就的泰迪熊玩具，便将之资金投入生产流水线中大批量生产。因而对Drouard老先生而言，熊类似一种混种杂交商品，混和了不一样的造型艺术观念，集三种实际意义于一身：*先，熊是小孩的玩具;熊自身是一种猛兽，带上动物性;在舞剧创作中，Drouard老先生又为熊授予了一种人的本性的味儿。不一样的实际意义在熊的身上获得了呈现。

一开始在熊的內部，Drouard老先生能看到外边吗?

舞者在熊的內部没法看到外界状况，此外，熊的体形远远地比舞者要健硕又高又大，因此 它是一项十分严苛的造型艺术磨练。

在创作和排演舞剧时，Drouard老先生一定要寻找到与熊中间的一种与众不同的细微关联，才可以在磨练下圆满完成舞蹈。对他而言，这的确是一种非常大的挑戰。

舞蹈的上半部分解决十分细致，但在结尾却有一种嘎然而止的觉得，为什么呢?

Drouard老先生觉得，这名提问者有着十分机敏的造型艺术审美能力。今日所演译的仅仅《牧神》舞剧的*部分，详细的舞剧由三一部分构成，*部分是Drouard老先生的独舞，第二一部分由另一位男士舞蹈家演译，归属于Hip-hop设计风格，第三一部分叙述的则是女士中间的斗争。这部舞剧叙述的是同一种造型艺术精神实质：混和、兼收并蓄。

Drouard老先生自己的舞蹈职业生涯起源于什么时候?

Drouard老先生从十三岁开始学习舞蹈。十九岁在里斯本舞蹈学校，他宣布接纳靠谱的舞蹈文化教育。但舞蹈对于他，是一种难能可贵的体会和表达形式。

在触碰舞蹈以前，8岁时他早已开始学习单簧管，有着音乐伴奏。年龄稍长一些的情况下，他遭受了现代艺术危害，非常喜欢梵高的画作。全部的体会、对造型艺术的了解，都是在他的舞蹈中获得了酣畅淋漓的主要表现。

这一舞蹈十分猛烈，精力耗费令人震惊。较为好奇心，这一部著作是什么时候创作的?到迄今为止，您你是否还记得您饰演是多少场吗?此外，您的演出中是不是有即兴表演成份?

的确，精力耗费十分令人震惊，乃至能够说成一种对肉身的摧残。造型艺术创作就好像一种生产制造，万事万物的造成全是一个痛楚的全过程。

这一部舞剧早已开演了15次，此次是*次在*演出。提及是不是有即兴表演创作的成份，这15场表演，每一场全是*的，時间、地址、和观众们的会话都是会危害舞剧的创作，这15场表演的全过程也为他本人产生了导演上的思索和升级。一切都是*的。



【舞蹈《牧神》F(AUNE) 基本资料】

F(AUNE )

Chorégraphie David Drouard

牧神

David Drouard编舞

Le chorégraphe David Drouard crée un solo de danse avec un ours géant, sculpture-pantin désarticulé qui prend toute sa force d’animal, au gré des pas du danseur.

编舞 David Drouard创作了与一只超大小熊的独舞，这一骨节分离出来的雕塑作品玩偶耗尽其动物的全部能量去追随着舞者的脚步。

David Drouard s’inspire librement de L’après-midi d’un faune, célèbre chorégraphie du danseur russe Nijinsky, dont il transforme le thème du sauvage séducteur en celui de l’homme contemporain qui questionne sa part animale. L’homme dans F(aune) renoue avec les sources primitives et spirituelles qui l’animent, dans une mise en scène qui doit beaucoup au monde des arts visuels.

David Drouard从俄罗斯舞者尼金斯基名篇《牧神的下午》中吸取设计灵感，将在其中野性的诱惑转换为当代人对其本身动物性的叩问。在《F(aune)》依靠空间艺术方式，主要表现人再次找到使其容光焕发魅力的初始生命原动力的全过程。